【人智學色彩經驗方法學的獻禮】《色彩有個性》新書開售

華語世界第一本人智學色彩學習的獻禮。

編者注：去年11月，經由前轍老師引薦，結識了慧芳老師，當時《色彩有個性》這本書剛剛出版，尚未翻閱，只是聽慧芳老師講述自己和這本書的故事、以及引入和翻譯過程華德福社群諸多的無私支持，就已經打動了我，所以當她提出希望通過HiWaldorf與大陸的朋友們分享這本新書的時候，我毫不猶豫就答應了——能夠加入到一件閃耀光芒的活動中，是幸福的一件事。經過近兩個月的溝通和等待，春節前，收到了第一批書。現在，激動的寫下這些文字，帶給諸位。

現在購買：微店（首批到貨僅40本，依序發貨，現貨已售完，持續接受預訂，三月上旬到貨後依序發貨）

推薦序／張宜玲：色彩在等你

在我眼裡，慧芳老師不只是一位單純的翻譯者，自2004年認識她之後，她是一位凡事都好奇，也是一個勤奮不懈的追求者、學習者，在她眼裡，即使聽過學過好多次，她仍然會閃著熱情的光芒，像第一次的初學者般地虛心。她的學習態度總讓我讚歎！

2014年至今2017年，她每年帶學生到瑞士歌德館學習歌德色彩學和Gerard Wagner的色彩習題。她跟學生一起上課、畫畫，研習跟人智學有關的課程，她練習了這本書的習題，並擴展了相關的體驗。Steiner說：「色彩源自於靈性」，所以她不只是一個翻譯者，她更是一個劍及履及的實踐者、教育者，如果稱她是人智學的行者，更是妥當貼切。

本書一開頭，有一清晰的定義，關於線條、黑白線畫與彩繪的關係，從本質上區分出不同，這點相當重要。

再則，若能隨著色彩習題的旅程，一站一站地打開感官，將整個身心靈都浸泡進去，我們便能領悟Steiner的色彩理論是源自於歌德觀察的現象學。這是奠基在靈性科學的基礎，遠遠超過牛頓強調的色彩純粹是「物質、機械的振動」的過程。如果你繼續探索這本書的旅程，它將引領你重新檢視我們在中小學繪畫教育的方法；透過反覆練習，並會翻轉我們的色彩觀點，其中也包含了Steiner示範的色彩習題，彌足珍貴。

有一天，才三歲的小樂看到高鐵的高架橋，熱切地跟我說：「高鐵在等你！」，我嘖嘖稱奇，孩子是個語言的天才，他創造了新的句子。在本書中的諸多練習里，如果我們循序漸進地跟著書的節奏進行，它會向你顯現色彩的本質和原型，仿如孩子的說法：「色彩在等你！」。

海聲華德福教育機構執行長與校長 張宜玲

譯者簽名版

推薦序／色彩是同你一道在呼吸、在創作

在我任教的大學系所里，有一門色彩相關的課，一直頗受爭議。我的印象，倒都是停留在偶會撞見的情景：學生們移出教室，在大堂上、在走道間圍繞著老師，儀式般地挪動肢體、偶或吟唱，還有，在課室里貌似不斷重複的學生色彩塗抹的作品……，再多，就沒有了。這樣的經驗，不免讓我聯繫上那個，近來對於佛法止觀及道家守靜入迷的我；恍兮惚兮，其中有道。

這本書，討論的正是這門課程的內涵與方法。

試讀幾頁，果不期然，一如書名，大有個性。雖然書中大部分的圖文是色彩練習的題解，卻不是一般教科書的理論應用、臨摹復刻。就理而言，他的理論不在傳授前人整理、眾人同意的所謂知識，只是告訴你，理在何處、應往何尋，於是，學習，成為一種自我探索真理的過程；有趣的是，探索的工具，正是色彩本身，於是乎，手與腦沒有誰先誰後了，正如心與物本為一體，其性，畢竟是空，卻生萬有；也因此，讀這本書會有一種微型修真的悟趣，尚未竟書，急欲罷書：不如起行；套句人說的話，意思是：書才看懂一二，就會有急著想要去嘗試、演練，體驗色彩生命的衝動，如果你/妳是色彩、藝術或設計世界中的一種行者（想要變得很行的人）的話。

是的，體驗色彩的生命。在本書，這可不是一句文學修辭。色彩與大自然、光明、黑暗，與生命的本質─地、水、火、風都密不可分，相互形成。作者要求演練者放下自我、暫別個人的習性，觀察而不判斷，在靜中，便能看見色彩多麼生動地表達自我的情感、如何面對其他色彩做出情緒的反應，於是，演練者會發現，色彩是同你一道在呼吸、在創作。它不再是一組工具性的編號，需要我們去帶給它生命，事實上我們卻只是製造了一些塗抹了色料的軀殼。

閱讀本書的負擔不重，慧芳老師將文字譯解得如使用自己的語言書寫般地容易接受，內里也沒有太多沉重晦澀的學術說教，整本書讀起來簡單。但是，有一種簡單是「一點也不簡單」，像中國禪宗公案里參的話頭，明明一個簡單的問題，要回答起來，你硬是知道不可能會就這麼簡單，於是，一參可能就數十寒暑；本書里反覆提及的概念，在文字的識認上，是統一而易懂的，但要握在自己手中，卻就不是這般簡單了。好在，書中提供了大量的練習題，且每一回都為讀者生動地透露了經驗中色彩情緒的起伏變化，這些無止境的情感對話，彷彿神話世界精靈般的描繪，遠遠超乎可以去強記的限度，絮絮叨叨的結果，印證了語言的終點，才是體悟的起點。

文中每每談到「靈性」，文字的理解上似乎是在指涉主觀意識，實則，它是一個自我探索的過程，探索人們如何屏棄自主意識，以大家同屬「客」卿的覺知，來看待色彩。因此，「經驗」是學習的主體而非「認識」，認識只會累積意識上的框限。這道理，如同我過去在西方常聽設計界講的：設計是不能教，只能學的。看著看著，原來色彩竟是有機物，這或許是作者之師Dr. Steiner送給設計藝術人最珍貴的禮物，將生命的尊嚴歸還給物，只有這樣，才能讓人與物的溝通全然發生，而非人們自說自畫，自以為是 —— 乃設計人最常犯的毛病之一。

色彩學是在培養學生對色彩更細緻的識認，這種識認，在Dr. Steiner、作者，以及慧芳老師的眼中，指的不是藏在記憶中的印象，而是讓色彩重疊至自己對生命的覺知，於是，色彩可以成為自己生命能量的延伸，屆時，創作將不再是一份苦差事。透過本書的引導，人在使用色彩已非重現自然，或複製視覺上的觀察印象，而是看到（體悟到）自然之心所造作的色彩如何茁長成型的過程。可以發現，色彩會找到自己該占的位置、大小、與誰為鄰，是親近地交融互滲，還是嚴審分際，都不遑多慮。

無疑地，要將成見放空，在（心）無所住的狀態下，去關照色彩的自性，去體認那個從「空無」出發的「有」，對於學生來講，是困難的，但若輔以本書「實驗」的程序，一如那些我在繫上瞥見的爭議身影，或許就見怪不怪了；若要融入課程，如實關照，就不得不放下成見。是的，擺脫「成見」，是本書經常出現的警語，對於我來說，這正是走出形式因襲最核心的前題（既核心，又居前），我不懷疑如果教師依循本書的理念，對各種演練做悉心的安排、實證下的應變調整，本課程可望創造一種新的學習典範，成為開發創造力課程的原型，幫助學生逆轉個人創作上的習性桎梏。自然，本書也沒有落掉針對不同性格的學生，提醒如何區別性地做適性的體驗設計，因材施教。本書如是實踐，或許才稱得上是色彩教育的翻轉吧！

除了習題，讀者還可以特別注意文中提到諸如「當太陽在雙子座時，來到一日行程中的最高點；而在摩羯或雙魚座標上，會閃耀著不同的光芒」等細緻的色彩觀察經驗，會給周而復始的色彩練習，引入一道飽含生命的光彩，世界的形象倏忽生動起來。同樣地，每一章文首引述的Dr. Steiner的短語，也開人眼界。他總能站在尋常目光外的視角來跟你說身邊的一景一物，有那種一瞬間就讓我們的周遭鮮活起來的能力，這是什麼樣的心眼啊？！原來今天以前，我們都只是在自己的腦袋裡不斷複習著別人告訴我們的世界，重複前人的觀點來看世界，不知道呼吸之間、咫尺之外，盡皆是生命體在各自努力地生長著。

書讀完了，還沒動手，心中不禁升起一種疑問，書中所描繪的每種色彩的情感對話，是絕對的，還是相對於每個人可有不同呢？其中之道，但留讀者去關照。

朝陽科技大學視覺傳達設計系專任教授　王桂沰

附：上冊目錄

英文版序

中文初版序、德英版本差異

中譯緣起、中文譯者序

前言

第一章、線條，黑白線畫與彩繪

• 繪畫工具準備要點

第二章、中小學繪畫教育的建議

• 色彩對話－色彩心靈－色彩建構
• 氣質－色彩觀點－反轉練習

第三章、鍛煉之路的必要條件

• 單色練習
• 對極與升華
• 雙色習題

第四章、繪畫藝術對人類教育的助益

• 藝術發展歷程
• 人類發展歷程
• 藝術與人類教育
• 反思

第五章、三色習題

• 黃－藍－紅
• 進階習題

第六章、衡量數量與重量

第七章、Steiner示範的色彩習題

• 「自然氛圍」示範稿
• 自由中學示範稿

第八章、太陽主旨

• 「日升」與「日落」

第九章、地水火風四大力量

• 雙向反轉習題

第十章、何謂平衡？

• 大自然的力求平衡
• 人類的力求平衡
• 藝術需要力求平衡嗎？
• 當代藝術與人類
• 色彩轉化的習題

第十一章、空間方向及其固有品質

• 人的空間存有
• 畫面空間
• 「所有事物的衡量」
• 「德爾菲戰車駕馭者」

第十二章、樹的主旨

• 「密度」的習題
• 遇見底色的習題
• 習題前的預備

Gerard Wagner / Elisabeth Wagner-Koch簡介

Rudolf Steiner簡介

第一章、線條，黑白線畫與彩繪（德文翻譯稿）

二維平面繪畫藝術

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