身为人，正因为我们无法抗拒音乐、抗拒天使性/魔鬼性的存在，所以听怎样的音乐，我们其实同意了让怎样的音乐凌驾我们自己。这也应当是我们接受音乐时必须的认识。
本文由作者授权本站刊发，未经许可，严禁转载作者：陈琪莹 撰文：2015年7月21日
艺术家萃取着自己生命的原型，藉由创作，释放被囚禁于人世间的自己。
所有其他形式的艺术，是意志的图像，可以被复制、被模仿；但音乐，却是意志本身，必须由艺术家的心魂中提取，而提取的层界，就是我们熟睡时或“死亡到再生”之间的灵性层界〔the Devachanic world (Deva=spirit, chan=home)〕，星芒界的分蘗。
〔补充说明：星芒界的音乐（并非人世间的音乐）会在睡梦中穿透人的存在、浸润所有的心魂，让人的感觉身（sentient body）与以太体（etheric body）吸收，形成和谐的韵律，人于是在睡眠时得以修复、更新自己（星芒体/感觉身会尝试不断地将星芒界的韵律铭印、戳章于以太体之上，直到以太体进入相同的律动为止）〕。
音乐是意志的搏动，渗透着宇宙中所有元素性的原型存在，所以能带来深层的喜悦、令人无法推拒。人间的音乐，其实是星芒界音乐的“真实影子”，透过艺术家的灵感，撷取到人间。
物质界是星芒界的晶体化，所以人间音乐中的韵律与色彩会抓住聆听者的以太体，逼迫以太体跟着节奏运动：星芒体对音乐的反应愈强烈，以太体就响应地愈深，因此让外在音乐的韵律凌驾内在既有的韵律。这种“凌驾”会带来“快乐/快感”。
人，以星芒体吸入，以以太体呼出：小调（Minor Scales）渴望着“氧气”，是“以太体渴望着被星芒体‘击打’”；大调（Major Scales）则渴望“以太体对星芒体反击之后的‘提升’与‘释放’”。小调以静脉“内在化（internalize）”，所以收敛；大调以动脉“外在化（externalize）”，所以奔放。当“‘感觉身’凌驾于‘以太体’之上”时，就是带来开朗、明亮的大调；当“‘以太体’凌驾于‘感觉身’之上时，就是忧郁、暗沉的小调。
伸展 ← 身体物质性动作 → 屈缩
扩张 ← 以太体形塑性动作 → 凹陷
大调 ← 星芒体音乐性动作 → 小调
音阶中的七音八度其实与星芒体的法则——形变（metamorphosis）与两极性（polarity）——有关，牵涉着人“从内而外”的显化与形变。同音色的亮暗对比（高音C与低音 C），在八度中开始也结束，暗示着人的高我与低我，人的入世过程。
音阶中七音与人物质性/地球性的脉轮相关：C（海底轮/四瓣/红色/牡羊座）→D（脐轮/六瓣/橙色/双子座）→E（太阳神经丛/十瓣/黄色/狮子座）→F（心轮/十二瓣/绿色/天秤座）→G（喉轮/十六瓣/蓝色/射手座）→A（眉心轮/二瓣/靛色/摩羯座）→B（顶轮/无限/紫色/水瓶座）。
八度七音中，也象征着人阶段性地由灵性入世：亚特兰提斯时期是这组八度的最高音〔另一组更高音阶的最低（基础）音〕，古印度期第七音（B），古波斯期第六音（A），古埃及期第五音（G），古希腊罗马期第四音（F），目前第三音（E），……，未来则是第一音（C）（主音/基础音）的回归（人的基础）。
而人在世间的生长，会基本性地牵涉到三个八度音程（的发展）：第一次基本性的八度音程，是完整的胚胎期，是生殖作用中，身体自“宇宙－母亲性”的头部浮现而出；第二次的八度音程，始于物质体/肉体的诞生；第三次八度音程始于自我体的出现，也就是生长停止之时——“自我体”与“必死的命运/力量”紧密结合，所以“自我”必须建立在“死亡（的物质现象）”之上。
“情感”衔接着“自我体”与“有机体”之间，而音乐的主要诉求就在“情感”。音乐能将人的情感由“主观”拉向“客观”。音乐当中也复制着人的三重性：“曲调（melody）”倾向头部的思想，“和音/协和（harmony）”倾向胸部的情感，“节拍/韵律（rhythm）”倾向四肢的意志。
使用乐器不同，会影响音乐的质量。所有乐器，除了钢琴之外，都是人类对灵性世界试验性、模仿性的想象，也会对应到人体的有机作用。钢琴则完全由抽象概念/数学概念所产生。管乐器/吹奏乐器（wind instruments）与“心魂中的思想”、“音乐中的曲调”元素相关，弦乐器（stringed instruments）协调“意志”与“思想”、与“心魂中的情感”、“和谐”元素相关，打击乐器（percussion instruments）则与“四肢（自发性）的动作”、“节拍/节奏”元素直觉性地相连。
太多衰败、退化性的力量，会造成硬化；太多生成、建构性的力量，会造成发炎：所有疾病的出现，都是因为“偏向性”，无论是“一个‘主导极向’的出现”或是“极向的‘（时间点、空间上的）错置’”。而音乐仿似人体的三重性，就能治疗性地运用于“平衡‘人的存在’”。
人间音乐其实是一种制造声响的两极性有机作用：“太阳神/阿波罗原则（Apollonian principle）”对应于神圣、开阔/超越边界、外在导向、巨观，“酒神/戴奥尼索斯原则（Dionysian principle）”则对应于凡俗/纵欲、神秘、内在导向、微观。任何的物质现象之中，正反作用力皆在，音乐亦是。然而，这也暗示着音乐是明暗两种势力并存的。
身为人，正因为我们无法抗拒音乐、抗拒天使性/魔鬼性的存在，所以听怎样的音乐，我们其实同意了让怎样的音乐凌驾我们自己。这也应当是我们接受音乐时必须的认识。
音乐，在让我们自由的同时，也让我们不自由——也许，这就是音乐的魔力所在。
